Kolekcja

Twórczość Piotra Janasa odbiega od tego, co na początku XXI wieku działo się na polskiej scenie artystycznej, która zdominowana była przez malarstwo figuratywne i sztukę krytyczną. Jego surrealistyczne obrazy bliższe są twórczości Erny Rosenstein i Jerzego Tchórzewskiego z lat 60. i 70. Artysta wykorzystuje przypadek – plama powstała przez dociśnięcie jednego płótna do drugiego czy niekontrolowane rozlanie farby mogą być początkiem nowej pracy. Do efektów takich nieprzewidywalnych działań Janas dodaje inne elementy, które domalowuje lub które powstają poprzez wydrapanie farby czy rozcięcie płótna. Przypadkowe formy uzupełnia o aluzje do świata realnego, tak jak w tej pracy, gdzie z abstrakcyjnej formy wyłaniają się tytułowe włosy, ramię i metalowa rama. Obrazy Janasa najczęściej coś sugerują, przywodzą na myśl, ale nie przedstawiają bezpośrednio, i tym bardziej nie wyjaśniają.

Malarz. Absolwent malarstwa na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Nawiązuje do poetyki surrealizmu, tworząc abstrakcyjne kompozycje, które łączy z fragmentami rzeczywistości. Niektóre jego dzieła przywodzą na myśl przedstawienia tkanek, narządów i wydzielin ciała, zaskakując zestawieniem ostrych geometrycznych form z organiczną miękkością. Uważany za prekursora twórców z kręgu tzw. zmęczonych rzeczywistością (m.in. Tymka Borowskiego, Tomasza Kowalskiego czy Jakuba Juliana Ziółkowskiego), którzy sięgają po stylistykę odbiegającą od realizmu i komentowania otaczającego świata. Brał udział w 50. Międzynarodowej Wystawie Sztuki – La Biennale di Venezia w 2003 roku. Mieszka i pracuje w Warszawie.