Artysta – Zawodowiec

Współpraca z galerią jest upragnioną formą współpracy artysty. Galeria opiekuje się twórcą, pomagając w organizacji wystawy, promocji oraz sprzedaży prac. Współpraca ta opiera się na wielu zależnościach i jest obarczona obowiązkami nie tylko po stronie galerzysty, ale także artysty. Istnieją niepisane zasady mające wpływ na tę relację, jak lojalność czy szacunek, bez których, tak jak w innych miejscach pracy, nie ma szans na powodzenie. Dotyczy to także momentu zerwania owej relacji.

 

Plusy współpracy

 

Od czego zacząć?

• uświadomienie sobie tego, co się robi (trudny moment deklaracji);
• rozpoznanie profilu galerii przed pierwszym kontaktem.

 

Co mogę osiągnąć we współpracy z galerią?

• fachowa opieka;
• start w świecie sztuki;
• dochody, prestiż.

 

Główne zadanie galerii – wprowadzenie artysty w obieg:

• instytucjonalny lokalny i międzynarodowy;
• kolekcjonerski.

 

Spis zasad

 

Zasady uregulowane umową

 

Zasady dotyczące reprezentowania artysty:

• występowanie w jego imieniu;
• kontakty z kolekcjonerami, galeriami, instytucjami, prasą;
• promocja – targi sztuki;
• posiadanie praw do wizerunku prac artysty;
• www artystów – informacja o współpracy z galerią;
• podpisywanie prac: „dzięki uprzejmości galerii”.

 

Zasady dotyczące przepływu informacji:

• informowanie o wystawach, udziałach w rezydencjach, 
stypendiach, konkursach;
• zawiadamianie o nowych pracach;
• dokumentacja z wystaw, w których artysta bierze udział.

 

Zasady dotyczące rozliczeń:

• wycena prac;
• sprzedaż przez galerię;
• sprzedaż przez inną galerię;
• sprzedaż przez artystę;
• koszty produkcji.

 

Kodeks zasad niepisanych

 

Wymagane zachowanie:

• lojalność;
• szczerość;
• zaufanie;
• myślenie o wspólnej korzyści;
• dyskrecja.

 

Zakończenie współpracy z galerią:

• czas wypowiedzenia;
• rozliczenie kosztów produkcji poniesionych przez galerię (np. oprawa);
• posiadanie prac artysty w ofercie do czasu ostatecznego rozwiązania umowy.

 

Kosztorysowanie

 

Koszty galerii związane z obsługą techniczną:

• magazynowanie prac;
• archiwizowanie;
• logistyka;
• dokumentacja;
• digitalizacja;
• transport.

 

Koszty galerii związane z organizacją wystawy:

• powierzchnia wystawiennicza;
• pracownicy galerii;
• prąd, woda, telefon, internet;
• ochrona budynku, ubezpieczenie;
• produkcja obiektów, oprawa, sprzęt multimedialny;
• druk materiałów promocyjnych;
• dokumentacja wystawy;
• działania PR, reklamy itp.;
• transport;
• koszty dodatkowe (koperty, znaczki itp.);
• wernisaż (kieliszki, alkohol, przekąski).

 

Polecane lektury

 

Andrea Bellini, Everything You Always Wanted to Know About Gallerists But Were Afraid to Ask, 2011, JRP|Ringier

Sean Moore, How to Make Money as an Artist, 2010, Chicago Review Press

Praktyczny poradnik dla artystów, red. Agnieszka Pindera, 2012, Stowarzyszenie Sztuka Cię Szuka

Inicjatywy i galerie artystów, red. Agnieszka Pindera, Anna Ptak, Wiktoria Szczupacka, 2014, Stowarzyszenie Sztuka Cię Szuka

Instytucje, które współpracują z polskimi artystami

http://www.futuraprague.com/en/futura
http://www.meetfactory.cz/cs/
https://plato-ostrava.cz/en
http://latarkagaleria.blogspot.com/
http://www.polnisches-institut.de/

Ciekawe artykuły

http://www.wikihow.com/Become-a-Famous-Artist
https://www.artsy.net/articles
https://news.artnet.com/art-world